tag:blogger.com,1999:blog-49417831293668314722024-02-20T13:16:12.587-08:00Boleros y más Boleros,Con Sabor a vidaESTE BLOG ESTA DESTINADO A DAR CONOCER LA TRAYECTORIA,DATOS, PRESENTACIONES,CONCIERTOS DE LOS INTERPRETES DE ESTE MARAVILLOSO GENERO: EL BOLERO..
JUAN LECCA LOCUTOR PROFESIONALJuan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.comBlogger195125tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-92043007291042867152009-06-09T06:23:00.000-07:002009-06-09T06:25:25.410-07:00ALEJANDRA ZILBERBERG ZILBERBERG PROPONE UN RECORRIDO POR EL JAZZ Y EL BOLERO<p>La cantante Alejandra Zilberberg está presentando su espectáculo "De amores...de amores" con dos shows que realizará en Clásica y Moderna (Callao 892) los próximos lunes 8 y 22 de junio a las 21.30.Dueña de un personal y rico timbre, Zilberberg propone un recorrido por standards de jazz, boleros, bossa nova y baladas, para hablar de distintas historias con el hilo conductor del amor.</p><p>"Se trata de historias sobre los amores encontrados, los desencontrados, los esperados, los que nunca llegan, que abordo de distintas perspectivas sin ceñirme a un género exclusivo", comenta Zilberberg a Télam.</p><p> La cantante, que viene presentando este espectáculo desde febrero pasado en el reducto musical de Callao y Paraguay, plantea en este show una propuesta intimista y acústica, acompañada por Tomás Fraga en guitarra y Nicolás Radicchi en contrabajo.</p><p> El repertorio abarca un arco que va desde Cole Porter, pasando por Thelonious Monk y Harry Warren para llegar a compositores como Ivan Lins, Joao Gilberto, Pablo Milanés, Pedro Guerra y Agustín Lara, entre otros.</p><p> "Estoy nutrida de un montón de estilos, no me encasillo en uno solo sino que me dejo guiar por la armonía, el sonido y las letras de las canciones que elijo para formar mi repertorio", cuenta Zilberberg.</p>Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-52305040627225307662009-06-05T22:10:00.000-07:002009-06-05T22:11:16.522-07:00La cantante y actriz Lena Burke rinde homenaje a La Lupe en "La Mala"La cantante y actriz Lena Burke rinde homenaje a La Lupe en "La Mala"<br />Canciones como 'Puro teatro', 'Fever' o 'Con el diablo en el cuerpo' vuelven a sonar con la voz de la actriz Lena Burke en la película 'La Mala', un homenaje de los cineastas Lilian Rosado y Pedro Pérez-Rosado a la mítica cantante cubana La Lupe, que se estrena este viernes.<br /><br />La película narra la historia de la joven Yolanda (Lena Burke), que, contagiada por su tía (María Isabel Díaz) y su abuela (Nelly Jo Carmona) de la pasión por La Lupe, quiere ser cantante como sea, en contra de los deseos de su padre (Jorge Perugorría).<br />Lena Burke, hija de la cantante cubana Malena Burke; nieta de la conocida como 'La señora sentimiento', Elena Burke, y descubierta por Alejandro Sanz, debuta como actriz en este largometraje, en el que realiza 'un viaje por diferentes géneros de la música cubana', como hicieron su madre y su abuela, según ha resaltado durante la presentación de 'La Mala'.<br />La película que ha sido rodada entre España y Puerto Rico, 'parece un largometraje cubano rodado en Cuba', ha señalado el actor cubano Vladimir Cruz, otro de los protagonistas, para quien 'Cuba está gravitando como el espíritu de La Lupe' durante todo el filme.<br />La codirectora de la película, Lilian Rosado, ha resaltado que 'la historia real de La Lupe no está escrita porque realmente es un misterio', sobre todo en Cuba, aunque en la isla existe una frase hecha que dice: '¿a qué mujer no le gustaría ser La Lupe?'.<br />En principio, la película iba a tener un formato documental pero los directores decidieron 'que tenía que ser una ficción contando ese virus que dejó La Lupe y que se mete dentro de la sangre', ha admitido Pedro Pérez-Rosado.<br />Lilian Rosado ha recalcado que querían huir de las canciones para contar una historia, se trata de 'una narración de la nostalgia con un fondo musical'.<br />La Lupe es conocida sobre todo por el final de su vida en el Bronx, cuando se convirtió a la religión evangelista, con esta película Rosado narra sus inicios y busca enseñar 'la capacidad de lucha que tuvo frente a los problemas'.<br />Lena Burke ha recordado que 'fue la primera mujer que cantó en el Madison Square Garden', y sobre todo que 'vencía todos los obstáculos y no tenía frenos para conseguir todo lo que quería', en un momento en el que 'muchos artistas cubanos sufrían mucho'.<br />Pedro Pérez-Rosado ha puntualizado que la película fue presentada en el Festival de la Habana, pero no se distribuirá en los cines cubanos, aunque están 'en el número 1 en las ventas de las copias piratas en Cuba'.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-4113057378408639552009-06-05T22:09:00.000-07:002009-06-05T22:10:33.850-07:00Este 2 y 21 de Junio Presentaran la Vida y La Obra de : " Celia Cruz "Lanzarán musical de la fallecida artista Celia Cruz<br /> Presentarán la vida y obra de la cantante cubana<br /> Será entre el 2 y 21 de junio<br /><br />El Financiero en línea<br />Miami, 25 de mayo.- La vida y obra de la fallecida cantante cubana Celia Cruz nunca dejará de cautivar a su público que podrá apreciarla en esta ciudad en "Celia: La vida y música de Celia Cruz".<br />El musical vuelve al Adrienne Arsht Center for the Performing Arts of Miami-Dade County entre el 2 y 21 de junio, luego de que en el verano pasado fue el punto de partida de la gira internacional del "show", informaron los organizadores.<br />La historia cuenta cómo la llamada "Reina de la Salsa" llegó a la cumbre de la fama en una carrera que abarcó 60 años.<br />El espectáculo que cuenta con la participación de 18 cantantes, bailarines y músicos, hace un recuento de la vida de Celia Cruz desde sus comienzos hasta convertirse en una de las cantantes hispanas de mayor importancia del mundo.<br />En su segunda temporada por Miami, Anissa Gathers regresa en el papel estelar junto con Pedro Telemaco en el papel de Pedro Knight, el muy querido esposo de Celia, Kevin Ceballo como el "enfermero" y Grace Hichez en el papel de la joven Celia.<br />El director musical Isidro Infante (quien se presentó junto a la verdadera Cruz) es el director de la banda de siete músicos.<br />Gathers interpreta las más populares canciones de la artista, entre ellas, "Guantanamera", "Químbara", "Toro Mata" y "La vida es un carnaval". Así como "La bomba", la innovadora colaboración entre Celia y Tito Puente a la cual se atribuye la popularidad que adquirió la música de salsa en los años 70.<br />La presentación en el Adrienne Arsht Center de Miami es el paso previo al regreso del espectáculo a su lugar de nacimiento: New York.<br />La nueva temporada cuenta con una escenografía más completa a cargo de Carlos Sáenz, trajes nuevos creados por la miamense Hadee Morales y una coreografía más elaborada a cargo de Leo Chávez interpretada por un grupo de bailarines de Miami, Las Vegas y New York. (Con información de Notimex/CFE)Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-83407782928299222462009-06-05T22:08:00.000-07:002009-06-05T22:09:15.825-07:00Pasión Vega y el Lobby Europeo de Mujeres reciben los premios AMUVIPasión Vega y el Lobby Europeo de Mujeres reciben los premios AMUVI<br /> Pasión Vega y la Obra Social de Cajasol y la plataforma andaluza de apoyo al Lobby Europeo de Mujeres se encuentran entre los galardonados que mañana recibirán los premios AMUVI destinados a erradicar la violencia contra las mujeres.<br />Según ha informado a Efe la Asociación de Ayuda a Mujeres Violadas (AMUVI), los premios de esta VIII edición serán entregados mañana por el alcalde de Sevilla, Alfredo Sánchez Monteseirín (PSOE), en un acto que se celebrará en los Reales Alcázares a partir de las 20 horas.<br />El premio AMUVI a la sensibilización contra la violencia hacia las mujeres a través del arte se ha otorgado este año a la cantante malagueña Pasión Vega, mientras que Aurelia Calzada, que ha ocupado distintos altos cargos en la Junta, entre ellos el de viceconsejera de Obras Públicas, será premiada por su labor por promover la conciencia de la doble discriminación en mujeres con discapacidad.<br />El Premio AMUVI a la labor destacada en el ámbito de ayuda social se entregará a la Obra Social de Cajasol, y el galardón a la lucha por una sociedad en igualdad plena será para la Plataforma Andaluza de Apoyo al Lobby Europeo de Mujeres.<br />El Premio a la Superación Personal será para Beatriz González Mori, una licenciada en Comunicación y presentadora de televisión cuya vida dio un cambio radical al conocer la epilepsia que padecíaJuan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-80979551060247190402009-06-05T22:06:00.000-07:002009-06-05T22:08:32.731-07:00Conceden Premio : José Martí de La Libertad a : Olga GuillotHonran en Miami a mujeres comprometidas con la libertad en Cuba<br /><br />Una importante institución de empresarios cubanoamericanos concedió el premio José Martí de la Libertad a la cantante cubana Olga Guillot. El importante galardón fue entregado también al movimiento de las Damas de Blanco, que trabajan en la isla en favor de la libertad de los presos políticos.El premio es un reconocimiento a aquellas personas compremetidas con la defensa de laslibertades y los derechos humanos en Cuba.<br /><br />Entrega del premio 20 de Mayo a cinco exiliados :<br />La cantante Olga Guillot, la antropóloga, historiadora y etnóloga Mercedes Sandoval, el artista plástico Julio Larraz; el compositor, pintor y poeta Thomas Fundora; y el cineasta y productor de televisión Javier Echeverría, recibirán este miércoles el Premio 20 de Mayo en la galería The Art of Freedom .<br />El premio es otorgado por la Fundación Apogeo, el Museo del Balsero de Key West y la galería The Art of Freedom. Antes de la ceremonia, se proyectará el documental Cuba 100 años, de Echeverría, a las 19:00 horas, en el Teatro Tower.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-10904869382622462872009-06-05T04:33:00.000-07:002009-06-05T04:41:29.912-07:00En : " Boleros y más Boleros,Con Sabor a Vida ",estamos difundiendo el Tema : " Bello Amanecer " del nuevo Disco de la Tinerfeña " Alba "<p>En La Fotografia vemos al viceconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias, Alberto Delgado, presentado en rueda de prensa el primer trabajo discográfico de la joven intérprete Alba Pérez, quien con tan sólo 13 años está ya considerada como una de las voces más sorprendentes del panorama musical contemporáneo de las islas. Se trata de un registro que contó con el apoyo de este departamento en la convocatoria pública de Patrocinio de Producciones Discográficas correspondiente a 2008. </p><p>En esta presentación, Alberto Delgado estuvo acompañado de la joven cantante así como del director musical y productor Wilmer Rodríguez y del gerente de Estudios Multitrack, Paco Chinea. El viceconsejero explicó que en la citada convocatoria pública el Gobierno de Canarias aprobó el patrocinio de un total de 39 discos de larga duración, entre los que se encuentra el de Alba Pérez, además de otros 9 discos de Promoción, “lo que demuestra que la música en Canarias está en un momento muy dinámico”. </p> <p>Recordó asimismo que esta convocatoria constituye un importante incentivo para la industria musical en las islas y que la correspondiente al presente año de 2009 se encuentra actualmente abierta con un presupuesto total de 340.000 euros. Los músicos interesados en presentar sus proyectos podrán acceder a la misma hasta el día 21 de mayo, según indicó.</p> <p>Alba Pérez, una jovencísima cantante que disfruta ya de una trayectoria intensa en el mundo de la música en Canarias, que ha colaborado en distintas ocasiones con grupos y artistas del Archipiélago en eventos de gran relieve. Alba pertenece a una familia de destacados músicos y desde los cinco años ha participado en programas de TV. En los últimos años ha asistido a múltiples Encuentros de Solistas, obteniendo premios en algunos de ellos. Ha compartido escenario y grabaciones con músicos de la talla de Los Sabandeños, la Parranda de Cantadores, Benito Cabrera, etcétera.</p> <p>En este primer disco, la cantante interpreta un exquisito repertorio de Europa y América Latina. Argentina, Puerto Rico, Colombia, Venezuela, Canarias y hasta el swing americano son parte de este paseo musical por el mundo. Alba ha abarcado géneros en los que la técnica vocal forma parte fundamental como el bolero, el folk, la canción de autor, cumbia o géneros modernos como el pop.</p>Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-25466481625765343012009-06-04T14:09:00.000-07:002009-06-04T14:12:15.266-07:00La dama de la canción española ofrecio un recital en el Teatro CircoMaría Dolores Pradera regresa al Teatro Circo (21 horas) dentro del ciclo Día de la Edad de Oro, organizado por la Fundación Caja Murcia en colaboración con los ayuntamientos de Albacete, Villarrobledo, Tobarra y Chinchilla. La gran dama de la canción española ofrecerá un recorrido por lo mejor de su repertorio, junto a su cuarteto habitual, centrándose especialmente en su último trabajo discográfico," Te canto un bolero", grabado en 2008 junto a Los Sabandeños.<br /> La actuación es gratuitamediante invitaciones que se pueden recoger en las oficinas de Caja Murcia y en los centros de mayores de la capital.Está en posesión de la Encomienda de la Orden de Isabel La Católica por su contribución a estrechar lazos entre España e Iberoamérica, ¿podría decirse que su trayectoria musical se caracteriza por un empeño en resaltar esas relaciones?Bueno, si realmente ha servido para reforzar esos vínculos, me alegraría mucho haber cultivado esos géneros tradicionales. Tiene grabados más de 50 discos y cientos de canciones, ¿hay algún tema que no haya grabado y le haga especial ilusión registrar?Tengo que hacer otro disco este año y aún no tengo decidido qué grabaré, porque está tan reciente este último de boleros, junto a Los Sabanderños, que no he pensado en ello. En cuanto al repertorio del concierto de hoy, estará centrado en mis últimos y trabajos y en esas canciones que la gente espera, como son La flor de la canela o Amarraditos.Una carrera tan dilatada estará jalonada de momentos especiales, ¿recuerda algún concierto de esos que no se olvidan?En general, todos los recuerdo con emoción y cariño... he tenido mucha suerte con la acogida del público; yo, por mi parte, pongo todo el corazón. En mi opinión, el público siempre responde cuando aprecia que un artista se entrega con toda el alma sobre el escenario.¿Dónde está la clave para que siempre le haya funcionado esa especial conexión con los espectadores?Pues no lo sé... además si es un secreto no lo podría contar (risas). No hay ningún secreto, sólo la profesionalidad y quizás el que muchas gente haya crecido con mi música... soy un poco de todo el mundo.En 2008 publicó Te canto un bolero, donde seleccionó 11 temas de lo mejor del repertorio, ¿no cree que el carácter popular de canciones como Camino verde o En un rincón del alma tiende a que algún sector del público las infravalore?No lo sé, el público suele ser bastante inteligente, en cualquier caso este trabajo está funcionando muy bien -actualmente es Disco de Oro-, y debo decir que a los conciertos de la gira, iniciada el pasado día 29 de diciembre en el Palau de la Música de Cataluña, acude gente de todas las edades.¿Cuál fue el criterio empleado para hacer una selección de temas tan distinta, desde Carmelo Barrea, hasta Alberto Cortez o Víctor Manuel?En algunos casos ya había grabado varias de estas canciones con sus propios compositores, por ejemplo No sé porque te quiero o En un rincón del alma, con Víctor Manuel y Alberto Cortez, respectivamente. Son canciones que escucho y me gustan, además son apropiadas para mi tono y timbre de voz. Además, la colaboración con Los Sabandeños resultó realmente cordial, Elfidio Alonso, el alma mater de la formación, es un sabio y se aprende mucho con él. ¿Cómo se aproxima una intérprete a autores tan emblemáticos como José Alfredo Jiménez, Atahualpa Yupanqui o Violeta Parra?Yo canto estas canciones desde hace muchísimos años, por ejemplo Atahualpa y José Alfredo fueron buenos amigos míos. Las interpreto siempre desde el respeto a la partitura original y poniendo lo que siento a la hora de cantarlas.La crítica alaba su voz suave, su sensibilidad y su perfecta dicción, ¿es la clave para aproximarse con igual acierto a boleros, baldas, rancheras o fados?Algo así dicen. Toco todos esos palos y hasta ahora las críticas han sido buenas. Pienso que tengo una tesitura vocal bastante amplia..., en cualquier caso no me gusta hablar demasiado bien de mí (risas).Después de interpretar Mariana Pineda se distanció de la escena y del cine para concentrarse en la canción, ¿nunca se le pasó por la imaginación volver a esos géneros?Bien, después de esa función que dice todavía volví a las tablas e hice Cándida de Bernard Shaw, porque se lo había prometido al gran director José Luis Alonso. Después me ofrecieron muchas cosas, pero tengo que concentrarme en lo que hago, no me gusta dispersarme y, ahora ya, moriré cantando. Después de una carrera tan dilatada, ¿qué le mueve aún a subirse a un escenario?Yo no busco demostrar nada, sólo continuo porque me contratan y el público me reclama, además todavía disfruto mucho cantando, tengo salud y conservo la voz... eso es todo. La motivación es seguir disfrutando encima de un escenario mientras pueda.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-45673311441082820892009-06-04T14:02:00.000-07:002009-06-04T14:05:58.975-07:00El secreto de Los Panchos fue la sencillez y profundidad de sus letras: José Luis SánchezHace unos días, José Luis Sánchez, quien fuera miembro activo del trío Los Panchos, revivió en San Martín Texmelucan una era musical junto con Octavio González y Fernando Fuentes, dos de sus entrañables amigos. Desde el jardín de la casa de la maestra Gloria, en la colonia Lindavista, dos guitarras y tres voces suavemente acopladas guiaron a los invitados a la época de oro de la reconocida agrupación. El tiempo regresó vertiginosamente cuando se unieron para cantar Un siglo de ausencia y otras de Los Panchos.<br />El reloj se detuvo en un 14 de mayo de 1944, cuando el nacimiento del trío Los Panchos fue un parteaguas en la interpretación de la música romántica, que para entonces ya triunfaba en la radio. Las notas, limpiamente definidas, alimentaron la memoria de aquellas noches de serenata, de amor y desamor.<br />El grupo que así evoca a Los Panchos se integró en San Martín en menos de tres semanas. ¡Qué demostración de lo que puede hacer la maestría, la identificación con un estilo y la entrega total a una profesión!<br />En su juventud, José Luis Sánchez fue un afortunado al acompañar a Alfredo el Güero Gil, a Hernando Avilés y a Chucho Navarro por el mundo. Participó con ellos en espectáculos y grabaciones.<br />La querencia hacía la bohemia guitarrera de la colonia Doctores, en la ciudad de México y a los cuates de San Martín vino a resultar en este nuevo trío que durará lo que media cajita de cerillos, pues el maestro está a unos días de recibir su nacionalidad española y con ese motivo tardará en regresar por estas latitudes, por tal razón La Jornada de Oriente aprovechó para intercambiar algunas palabras con él.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-46580175837251748982009-06-04T13:59:00.000-07:002009-06-04T14:00:32.684-07:00Recordando a Antonio Machin en la voz de la Cubana Jamila CastilloCon repertorio de boleros, sones y guarachas, la cantante cubana Jamila Castillo, conocida como Jamila Purofilin, rendirá homenaje a Antonio Machín el domingo 7 a las 18.30 horas, en la Casa das Crechas (Vía Sacra, 3), en Santiago de Compostela. La acompañará el guitarrista Alejandro Luzardo, en un espectáculo que forma parte de su gira por Galicia. "Me pareció justo y emotivo", dice Jamila, "volver a interpretar las canciones de Machín, que todavía resuenan en la memoria de las generaciones que tras la Guerra civil tuvieron que seguir adelante. Sus alegres maracas, sus impecables smokings y su sonrisa hicieron soñar con un mundo distinto a millares de personas. Recordar hoy al negrito Machín, como le llamaban cariñosamente, será volver a vivir". A Jamila siempre le gustó el bolero porque expresa con claridad los sentimientos pasionales. Y le fascinaron desde niña las mujeres cantantes de boleros como Olga Guillot, Elena Burke, Moraima Secada o Monna Bell. "Creo que no hay cantante de boleros que no haya atraído mi atención", cuenta Jamila. "El bolero es un modo de estar en la tropicalidad. En Cuba, en América Latina, incluso en España, en ciertos ámbitos. Y es que tenemos una forma cálida, visceral de llamar por su nombre a las sensaciones que se generan por amor. El bolero a diferencia del tango es ilusiónJuan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-5958105556616876032009-06-03T06:02:00.000-07:002009-06-03T06:05:32.819-07:00Juan Diego Flórez pone en pie hasta al público de la calleEn septiembre se cumplen diez años de la muerte de Alfredo Kraus y el tenor peruano Juan Diego Flórez ha querido dedicarle expresamente el recital con el que este martes puso en pie al Teatro Real de Madrid. No sólo eso sino que, sin previo aviso e inmediatamente después de salir por tercera y última vez a saludar, se asomó a la terraza del coliseo y regaló <i>La flor de la canela</i> a numerosos seguidores que seguían el concierto desde la pantalla instalada en la plaza de Oriente madrileña.<br /><p>Antes, en el patio de butacas se escucharon piropos de todos los cortes, especialmente con la canción que cerró los <i>bises</i>, el bolero <i>Júrame</i>, y con los nueve <i>do</i> de pecho de <i>Ah! mes amis</i> de <i>La fille du regiment</i>. Tampoco escatimó el público pasión con la "novedad" de la noche: el aria <i>Terra amica</i> de la ópera <i>Zelmira</i> -que interpretará este verano en el Festival de Pessaro-, con la que cerró la primera parte, dedicada íntegramente a su "especialidad": Rossini.</p><p>La segunda la abrió con el <i>Ah! lève-toi, soleil!</i> de <i>Roméo et Juliette</i> de Gounod, siguió con <i>La alegría del batallón</i> de José Serrano, <i>El guitarrico</i> de Agustín Pérez Soriano, <i>Emigrantes</i> de Rafael Calleja y Tomás Barrera, y concluyó volviendo a Rossini con <i>Asile hereditaire... Amis, amis</i> de <i>Guillaume Tell</i>.</p><p>El concierto, que se repetirá el próximo domingo, con pantalla gigante incluida, ha compensado sin duda la decepción del público del Real tras la decisión del tenor de cancelar su participación en el <i>Rigoletto</i> que se estrena este mismo miércoles en el coliseo madrileño por las posibles repercusiones negativas que podría tener sobre su voz un registro que no es habitualmente el suyo.</p>Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-76872790945689849192009-05-28T05:32:00.000-07:002009-05-28T05:34:35.228-07:00PEDRITO OTINIANO En La Segunda versión de la secuencia “Concurso de canto de los famosos”PEDRITO OTINIANO En La Segunda versión de la secuencia “Concurso de canto de los famosos”, del programa sabatino “Trampolín Latino”, se iniciará la próxima semana y contará con la presencia de Carlos Corzo, Eduardo del Perú, Javier Castagnon, Annie Delar, Jorge Luis Jasso, Nina Santos, Pedrito Otiniano, Mónica Dueñas, Edson Salazar y Carlos Ardiles.<br />Así lo anunció el propio Carlos Alvarez, quien agradeció la presencia de los concursantes.“El público que alguna vez se deleito con sus canciones ahora podrá disfrutar de ellos pero, interpretando diversas corrientes musicales. Esto sirve también para que vuelva a estar en la palestra”, anotó.<br />El “Concurso de canto de los famosos” durará tres meses en el aire y cada semana dos entran en capilla y se eliminará uno. “Se salva el que mejor puntaje del jurado tenga y el que alcance la más alta votación por la web http://www.frecuencialatina.com/trampolinlatino/index.<br />El jurado calificador está conformado por: Edith Barr, Maritza Rodríguez, Teresa Palomino, Aníbal López, Rulli Rendo, Fernando de Soria y Mario Carozzi .<br />Pedrito Otiniano quien dijo sentirse muy emocionado y ahora más que nunca esta decidido a sacar su propio programa cuyo piloto el mismo ha elaborado se titula “Viva El Amor” estará presentándolo en el trascurso de estos días a los Directivos de Canal 7, con la esperanza de que el mismo sea aceptado, ya que dijo contar incluso con los auspiciadores, y así poder llegar a través de este Canal del Estado a todos los rincones del Perú, ya que ha recogido el clamor de la ciudadanía en los pueblos que ha visitado.<br />Pedrito Otiniano estará interpretando lo mejor de su repertorio, canciones como: “Cinco centavitos”, “Ay cariño”, "Pescadorita”,entre otros grandes éxitos de bolero promete hacer suspirar a las féminas que se hagan presente..Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-1803617207762544662009-05-27T04:30:00.000-07:002009-05-27T04:40:28.669-07:00El cantante chileno Antonio Prieto sufre Alzheimer y perdió la vozAntonio Prieto, uno de los más populares intérpretes chilenos de música popular en el extranjero, sufre Alzheimer y hace un par de años perdió el habla, revela hoy el diario El Mercurio.El intérprete de "La Novia", "Son Rumores", "Martín tenía un violín" y de decenas de otros temas que fueron éxitos en América y España vive recluido con casi 83 años y al cuidado de su familia en el sector santiaguino de La Dehesa, después de haber dedicado sus últimos años de lucidez a recopilar su legado artístico.<br /> Desde 2002 le fue diagnosticado:Alzheimer dedicó sus últimos años de lucidez a ordenar sus centenares de grabaciones musicales, las 32 películas en que actuó y grabaciones caseras con amigos como Joao Gilberto y Alberto Cortez.<br />También se sabe que quiso restaurar en colores la película "La Novia", que tuvo una gran repercusión en México, pero el proyecto se frustró por el alto costo.<br />Además, comenzó a colaborar en una biografía suya que fue terminada por el periodista Gonzalo Rojas y participó en una recopilación de sus cien mejores canciones.<br />Asimismo, grabó en Argentina, donde también conoció el éxito, nuevos arreglos de sus mejores canciones y recopiló centenares de documentos de su ya fallecido hermano Joaquín, autor de muchos de sus temas, incluida "La Novia".<br />Nacido en el norte de Chile como Juan Antonio Espinoza Prieto, el cantante trató de seguir con su vida normal, entre sus amistades y con un negocio de su propiedad en Viña del Mar, pero el avance de la enfermedad obligó a su familia a trasladarlo en 2007, cuando perdió el habla, a Santiago.<br />En la actualidad, Antonio Prieto es cuidado de forma permanente por dos auxiliares, ya no puede leer y con dificultades reconoce a sus familiares más cercanos.<br />Según sus cercanos, pasa muchas horas escuchando su música, que se ha convertido en su forma de comunicación con los demás.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-69498988034436737672009-05-27T04:21:00.000-07:002009-05-27T04:23:45.729-07:00La cantante tinerfeña Alba Pérez edita su primer trabajo discográfico titulado ’Alba’, en el que recorre distintos género"Tener un disco con 13 años es un sueño hecho realidad que aún no me creo"<br />"Es un sueño y más aún cuando solo tienes 13 años", dijo ayer entre lágrimas la cantante tinerfeña Alba Pérez durante la presentación de su primer disco también titulado Alba y que ha sido producido por el músico Wilmer Rodríguez, un trabajo en el que se refleja un amplio abanico de estilos, sin dejar de lado las raíces de un género en el que la joven cantante ha destacado, el folklore. Bolero, cumbia, pop, canción de autor o bachata son algunos de los estilos que la joven recorre en su primer trabajo discográfico, al que definió como "un sueño que aún no termino de creerme".El disco de Alba es uno de los proyectos que cuenta con el apoyo del Gobierno de Canarias a través de la convocatoria pública destinada a la coproducción discográfica anual, como recordó el viceconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias, Alberto Delgado.<br />Mi timple, es el primer tema que se extrae de Alba, una de las dos canciones inéditas que contiene el disco y que han sido compuestas por Wilmer Rodríguez. En ella se refleja cómo una joven ve y siente los valores y tradiciones canarios. El propio Rodríguez destacó el "enorme" esfuerzo que supone hacer un disco, de ahí que se haya querido contar con "músicos excelentes" y donde se ha podido sacar de la cantante "cosas que no se habían visto". "Alba defiende este trabajo con mucho sentimiento y con mucho feeling, además de ser un ejemplo de una chica que estudia y que aprende para adquirir una disciplina".Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-2873061658375962672009-05-23T06:38:00.000-07:002009-05-23T06:41:03.804-07:00Pablo Milanes anuncia un próximo disco con la incomparable Omara PortuondoEl regreso de un trovador inagotable<br /><br />EL CANTAUTOR CUBANO SERÁ UNA DE LAS ESTRELLAS DE LA SEGUNDA EDICIÓN DEL FESTIVAL CLARO. MILANÉS SE PRESENTARÁ EL 6 DE JUNIO EN EL PARQUE DE LA EXPOSICIÓN EN LIMA<br /><br />Ha venido ya algunas veces a Lima, pero siempre será recibido por sus seguidores como si fuera la primera vez: el cantautor cubano Pablo Milanés, inagotable como su copioso repertorio, genera entre sus fanáticos una idolatría solo comparable a la que promueve su compatriota y colega Silvio Rodríguez.<br /><br />Genial intérprete de boleros clásicos, Milanés es responsable también de los clásicos más inoxidables de la nueva trova, esos que nunca faltan en las fogatas de campamento y los bares de Barranco. El cubano, que anuncia un próximo disco con la incomparable Omara Portuondo, será una de las figuras estelares de la segunda edición del Festival Claro de la Canción, que se realizará el 6 y 7 de junio en el Parque de la Exposición en Lima-Perú.<br /><br />“Hace algunos años que no paso por Lima, y por eso en el concierto haré un repaso obligatorio de las canciones que la gente quiere escuchar y los temas de mis últimos cinco o seis discos, que no he podido aún presentar en Perú. También cantaré las canciones de mi último disco, “Regalo”, que ha sido como un renacer para mí”, asegura el cantautor desde su casa en La Habana, quien se encargó de los arreglos de las diez canciones de su más reciente producción.<br /><br />“Con Chucho Valdés tengo una amistad de muchísimos años. Siempre quisimos tocar juntos pero recién ahora pudimos concretar esa idea. Más que actuar o hacer giras juntos, nuestro real interés era grabar el disco. Tuvimos mucho éxito, pero no pensamos por ahora repetir esa gira”, afirma el cantautor, a propósito de una eventual nueva gira junto con su compatriota Chucho Valdés, con quien realizó una serie de conciertos memorables en Cuba y España.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-73783164335361205992009-05-23T06:35:00.000-07:002009-05-23T06:38:21.187-07:00La carrera del tenor peruano demuestra tan agigantado crecimiento que su agenda está ocupada, con conciertos, hasta el 2015.Juan Diego Flórez: Algo tendré si gusto a mis ídolos<br /><br />Durante una Entrevista realizada por la Periodista Española María José Tomé, el Tenor Peruano Juan Diego Flórez volvió a recalcar que no se considera un "divo del bel canto" ya que es "una persona normal, común y corriente".<br /><br />"Antigüamente los grandes tenores eran considerados dioses. También han habido divas, mujeres inalcanzables y con un comportamiento caprichoso que querían una limusina para que les llevara al teatro. Eso pasó de moda, ahora el público nos ve como personas normales. Y los cantantes no se ven obligados a tener que "endivarse"", dijo el célebre cantante.<br /><br />Entre otras cosas, el joven tenor reveló que conoció al desaparecido Luciano Pavarotti cantándole la famosa aria de los nueve "Do", afirmando que al legendario cantante italiano le gustó mucho su demostración.<br /><br />"Algo tendré que les gusto a mis ídolos. También Plácido Domingo ha dicho cosas muy bonitas de mí. He crecido con ídolos que creía inalcanzables y que ahora digan cosas buenas de mí me parece surreal, no me lo creo", dijo Flórez.<br /><br />"De joven me gustaba más el rock clásico. Mi inquietud por la música me llevó a aprender canto, piano y terminé en el conservatorio, donde descubrí mi voz. ¡Imitaba a todo el mundo! A los profesores del colegio, a Raphael, a Miguel Bosé. Ya no imito, perdí la habilidad", añadió.<br /><br />Asimismo, Juan Diego Flórez contó que su agenda está tan ocupada que tiene conciertos programados hasta el 2015.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-78112711205447611012009-05-23T05:45:00.000-07:002009-05-23T05:51:53.671-07:00El Bolero es Inperecedero,es Alimento Para el Alma con Sabor a Vida....Han cantado Boleros : Tito Rodriguez, Javier Solís, Los Panchos, Nat King Cole, Armando Manzanero,Los Tres Diamantes,Lucho Gatica,Leo Marini,Hugo Romani,Bienvenido Granda,Celia Cruz,Omara Portuondo y muchos otros; pero lo que más dice de su fortaleza es que los han seguido cantando hasta nuestros días otros muy variados intérpretes no especialistas del Género entre ellos citamos a: Roberto Carlos, María Dolores Pradera, Ana Belén, Caetano Veloso, Julio Iglesias, Luz Casal, Manu Tenorio, Andrea Bocelli,Pasión Vega,Juan Diego Florez, incluso Shakira o Cristina Aguilera. El bolero es una fuente que resurge constantemente para cumplir su cometido fundamental, que consiste en Enamorar,Amar y sentirse Correspondido.<br /><br />El bolero es una máquina de enamorar. "Dos gardenias para ti, con ellas quiero decir te quiero". "Si tú me dices ven, lo dejo todo". "Esta tarde vi llover, vi gente correr, y no estabas tú". "Yo sé que estoy ligado a ti más fuerte que la hiedra". El bolero se cree lo que dice, no hace ninguna concesión a la ironía, toma en serio al amor, como si fuera a durar siempre. Más que contar una historia, intenta convencer con unos argumentos. En cuanto a su música, no se distrae con cambios de ritmo; puede ser que tenga una introducción lenta, pero en cuanto toma su ritmo andantino cuatro por cuatro, ya nada lo perturba. Quedaría fatal en un bolero un estribillo con "laralá" o algo similar. Lo dicho: el bolero es profundamente serio, cumple la sagrada función de enamorar, y tan solo cuenta con tres a Cuatro minutos para decir lo que quiere decir; por eso es preciso y conciso en sus palabras.<br /><br /> Juan LeccaJuan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-64472101399425630952009-05-21T05:04:00.000-07:002009-05-21T05:05:54.538-07:00Rammy Perez canta las canciones de Tito Rodríguez a Ritmo de BachataPONDRÁN EN CIRCULACIÓN ÁLBUM HOMENAJE AL INOLVIDABLE CANTOR BORICUA TITO RODRÍGUEZ <br />Rammy Perez canta las canciones de Tito Rodríguez a Ritmo de Bachata.<br />El cantante y comunicador Rammy Pérez lanzara en los próximos días una producción con canciones en bachatas, en homenaje al fenecido cantante puertorriqueño Tito Rodríguez. <br /><br />Rammy es oriundo de San Francisco de Macorís, República Dominicana, actualmente esta radicado en la ciudad de New York, donde ha realizado presentaciones en varios condados recibiendo muy buenos comentarios del público que asiste a sus actividades. <br /><br />Desde muy temprana edad manifestó su pasión por el canto, y bajo el sello “Bachata can Clase” la “Productora Bachatera”, realiza su primer álbum musical, en el género de bachata. <br /><br />Rammy manifestó que de su producción homenaje a Tito Rodríguez, promocionara el corte de la canción “TEMES”. Escogió grabar el género de bachata por su gran popularidad y expansión a nivel internacional. Expresó que siempre fue un fiel admirador de Tito, razón por la cual eligió partes de sus canciones para realizar esta producción.<br /><br />A mediado del mes de Mayo visitara el país con fines de realizar algunas entrevistas y presentaciones promociónales.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-69725201906390002942009-05-21T05:01:00.000-07:002009-05-21T05:04:16.902-07:00Guadalupe Pineda y Filippa Giordano en Concierto para recaudar fondos a favor del Internado Infantil GuadalupanoFilippa Giordano y Guadalupe Pineda compartirán escenario <br /><br />La cantante italiana, quien aseguró que nunca antes había compartido el escenario con otra fémina, se presentará el próximo 16 de junio en el Auditorio Nacional al lado de Guadalupe Pineda en Concierto para recaudar fondos a favor del Internado Infantil Guadalupano. <br />“Nunca había compartido con otra mujer el escenario y me emociona mucho que sea con una mexicana tan talentosa como Guadalupe Pineda, acabamos de tener un primer ensayo y fue muy divertido. Tiene una voz maravillosa y es un ser humano excelente, estamos montando cosas nuevas y creo que será un concierto que nuca antes se había visto”, afirmó la intérprete, quien actualmente promociona su nuevo álbum en español “Capriccio”. <br />Por su parte, la cantante jalisciense, quien acaba de lanzar su nuevo material discográfico “Francia con sabor latino”, aseguró que es un honor compartir con la soprano, pues sabe de su virtuosismo interpretativo, además de que tras conocerla descubrió que además es una mujer de gran corazón. <br />Las intérpretes apoyarán con este recital a los niños del Internado Infantil Guadalupano, que atiende dentro de sus instalaciones cada ciclo escolar un total de 200 niños y jóvenes de la calle, sumando a dicha población la beneficiada por una red de instituciones afines dentro del territorio mexicano. <br />En el concierto cada una tendrá la oportunidad de lucirse con su espectáculo, acompañadas por una orquesta sinfónica, un grupo base y hasta el tradicional mariachi, pero además interactuarán y ofrecerán algunos temas juntas, en lo que calificaron como una noche inolvidable para ellas y para el público.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-22218368494004634642009-05-19T05:38:00.000-07:002009-05-19T05:39:34.994-07:00ANA BELÉN Y VICTOR MANUEL EN COLOMBIA PRÓXIMAMENTE EN AGOSTOMaría del Pilar Cuesta Acosta, conocida como Ana Belén (Madrid, 27 de mayo de 1951) es una cantante y actriz española. Está casada con el cantautor asturiano Víctor Manuel, su pareja artística en muchas ocasiones. Está considerada una de las artistas más emblemáticas de la cultura española y tras más de cuarenta años de profesión, continúa una de las carreras artísticas más prolíficas, duraderas, polifacéticas y representativas de la cultura española, con más de cuarenta películas, una veintena de obras de teatro y miles de ejemplares vendidos de sus más de treinta y cinco discos, que la han convertido en un símbolo e icono femenino artístico generacional.<br /><br />Se calcula que a lo largo de su carrera Ana Belén ha vendido más de tres millones de álbumes a nivel nacional e internacional, y sus numerosos espectáculos musicales han recorrido con éxito España y Latinoamérica. Ana Belén tiene así una de las más importantes y reconocibles voces de la música hispana, habiendo sido nominada en dos ocasiones al Grammy Latino.<br /><br />Víctor Manuel San José Sánchez, conocido a secas, como, nació el 7 de Julio de 1947 en Asturias, España. A la edad de 16 años inicia su carrera artística, presentándose a concursos musicales y cantando en la orquesta “Bossa Nova”. Durante el 2005 y 2006 realiza la gira “Una canción me trajo aquí”, junto a Ana Belén, que también fue lanzado como un disco en vivo bajo el mismo título.<br /><br />Cantautor y productor español, considerado junto a su esposa Ana Belén como uno de los artistas simbólicos de la Transición Española.<br /><br /> <br />El próximo jueves 13 de agosto en el Coliseo el Campín de Bogotá, la capital le dará la bienvenida a dos de los artistas más queridos en Colombia, Ana Belén y Víctor Manuel<br /><br />Datos del evento<br /><br />Fecha: Jueves 13 de agosto de 2009, 7:00pm<br />Lugar: Coliseo El Campín<br /><br />Precio:<br /><br />Platino A $250.000* (numerado)<br />Platino B $230.000* (numerado)<br />VIP $150.000*<br />Preferencia $110.000*<br />General $75.000*Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-41899035872667398762009-05-19T05:31:00.000-07:002009-05-19T05:33:26.148-07:00Omara Portuondo y la orquesta Los Van Van recibieron este fin de semana el Gran Premio de Cubadisco 2009Omara Portuondo y la orquesta Los Van Van recibieron este fin de semana el Gran Premio de Cubadisco 2009, según se anunció en una ceremonia realizada en el Teatro Karl Marx, informó el diario oficial Granma.<br />El rotativo publicó que Portuondo también fue premiada, por su álbum Gracias (Montuno Production), en la categoría de Cancionística, junto a Aquí el que baila gana (EGREM/Unicornio), de Los Van Van.<br />Con Gracias (Montuno Production) Omara también obtuvo el Premio en la categoría Cancionística<br />Además, la orquesta de Juan Formell consiguió lauros en Concierto Audiovisual y CD-DVD, dirigidos por Ian Padrón, y en Grabación en vivo (Maykel Bárzaga, padre e hijo).<br />El Premio Internacional recayó, entre otros, en los discos El viaje y el laberinto, del músico británico Sting y el laudista bosnio Edin Karamazov; Seguiré caminando, del proyecto Amparanoia; El padrino de la salsa, del puertorriqueño Andy Montañez; y Reafirmación, de Edwin Colón Zayas.<br />Sting consideró el premio "un honor inesperado". "Aún más porque ambos, mi colega Edin Karamazov y yo, hemos tenido siempre a la música y la cultura cubanas en muy alta estima; así que ser honrados de esa manera añade un gratificante sabor para nosotros", agregó el cantante en una carta enviada desde Londres a los organizadores de Cubadisco 2009, según Granma.<br />Más allá de todo (PM Récord y Bismusic), de Pablo Milanés y Chucho Valdés, se llevó el galardón en Feeling; Señales (Egrem), de M Alfonso, en Fusión; La Evolución (Bismusic), de David Blanco, en Rock; Catalejo, del dúo Buena Fe, en Trova-Pop-Rock; y Cubano Cubano (Bismusic), de Yumurí y sus Hermanos, en Música Popular Bailable.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-23265775133760568742009-05-17T07:17:00.000-07:002009-05-17T07:19:16.546-07:00Wilmer Rodríguez es el compositor de dos de los doce temas del disco de Alba Perézhace realidad su "sueño" como artista<br />La cantante canaria Alba saca su primer disco con tan sólo 13 años<br />SANTA CRUZ DE TENERIFE, 5 May. (EUROPA PRESS) - <br /> Alba Pérez, una de las voces más sorprendentes del panorama musical canario actual, ha sacado a la luz su primer disco con tan sólo 13 años, cumpliendo así "un sueño que se ha hecho realidad, el sueño de quien le gusta cantar", tal y como manifestó entre lágrimas esta joven promesa esta mañana ante un nutrido grupo de medios. La presentación del disco contó además con la presencia del viceconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias, Alberto Delgado; el gerente de Multitrack, Paco Chinea; el director de Producciones Oye, Cándido López; así como con la asistencia de Wilmer Rodríguez, integrante de 'Los Sabandeños' y director musical y productor de este trabajo discográfico.Precisamente, Wilmer Rodríguez es el compositor de dos de los doce temas del disco, donde además de mantener el estilo de la música popular canaria, en vista a la técnica, la voz y la forma de transmitir sentimientos por parte de Alba, se propuso abarcar otros géneros como el bolero, la cumbia, el pop, la canción de autor o la bachata. Rodríguez destacó el "enorme" esfuerzo que supone hacer un disco, de ahí que se haya querido contar con "músicos excelentes" y donde se ha podido sacar de la cantante "cosas que no se habían visto". "Alba defiende este trabajo con mucho sentimiento y con mucho feeling, además de ser un ejemplo de una chica que estudia y que aprende para adquirir una disciplina que se refleja en este trabajo", comentó. Por su parte, Paco Chinea, gerente de Multitrack, resaltó que es un "auténtico lujo" ser "la cuna" de esta artista canaria que lleva desde los cinco años cantando. Asimismo, subrayó que pese a la difícil situación del sector del disco, "los músicas seguirán grabando, ya que es su tarjeta de presentación<br /><br /> “Un disco que llegue a todos". De esta manera Alba Pérez define su primer trabajo discográfico, "Alba", un proyecto que "comenzó con una idea, pero finalmente resultó un álbum que no posee estilos definidos sino que engloba diversas especialidades". Con tan sólo trece años, Alba ve cumplido de esta manera un sueño, "aquel que tienen todas las personas a las que les gusta cantar", señaló durante el acto de presentación ofrecido ayer en Santa Cruz.<br />Compuesto de versiones y dos temas inéditos, "Alba" incluye un repertorio que realiza un recorrido por los sonidos del mundo, que acerca al público a los géneros más característicos de países como Argentina, Puerto Rico, Colombia, Venezuela, Canarias y Estados Unidos.<br />"En este disco me atreví con cosas a las que no me había acercado antes. Interpreto desde una bachata, un bolero y una balada hasta temas folclóricos y el swing americano. De los doce temas diez son versiones de canciones tan conocidas como Te amo, de Marcela Morelo; Castillos en el aire, de Alberto Cortez; La noche en Arguineguín, de Néstor Álamo, y Pídeme, de Fran Ceara, entre otros. En realidad, y es algo que siempre han dicho de mí, canto todo lo que me echen", explica la artista.<br />Sobre el single de presentación, "Mi timple", que expresa cómo una joven ve y siente los valores y tradiciones canarias, la cantante asegura que se trata de un tema "muy completo". <br />"Aunque no se pueda encuadrar completamente en el folclore, sí posee muchas características propias del mismo. La canción habla de un instrumento típico de Canarias, que nos define, y además incluye otros elementos propios de las Islas, como son las chácaras. Fue el último tema que se hizo y el que más me gusta", confiesa la intérprete.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-66479843763251260852009-05-17T07:13:00.000-07:002009-05-17T07:14:24.690-07:00Ramón Avilés ganó ayer el “Concurso de canto de los famosos”El destacado bolerista cristiano Ramón Avilés ganó ayer el “Concurso de canto de los famosos”, secuencia del programa sabatino “trampolín Latino”, que conduce Carlos Alvarez por Frecuencia Latina todos los sábados.La secuencia que estuvo 10 semanas en el aire tuvo como finalistas a tres grandes de la música entre ellos a dos cristianos: Ramón Avilés de la Iglesia “Centro Evangelistico” de las Asambleas de Dios que dirige el pastor Patrón Contreras y Homero quien ganó el segundo lugar y es miembro de la Iglesia “La Casa del Padre” que dirige el pastor Guillermo Aguayo y Gustavo Santos que logró el tercer puesto. Para Ramón Avilés ha sido el mejor regalo de cumpleaños, ya que hoy domingo 17 de mayo estará celebrando 62 años de edad y tiene 41 años de carrera artística. “Estoy muy emocionado y agradecido a Dios que me ha dado la oportunidad de ganar este carro cero kilómetros”, fueron las primeras palabras del bolerista que tuvo que interpretar todo tipo de ritmos a lo largo del concurso. El jurado estuvo conformado por conocidas figuras como: Rulli Rendo, Edith Barr, Maritza Rodríguez, Teresa Palomino, Aníbal López y Mario Carozzi.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-59998192707323587702009-05-17T05:27:00.000-07:002009-05-17T05:33:18.730-07:00Grandes Maestros y sus Orquestas Arrullandonos con Preciosas Melodias a Ritmo de BoleroGRANDES ORQUESTAS QUE NOS DELEITARAN CON PIANO ,SAXO, Y OTROS INSTRUMENTOS DÁNDOLE VIDA A CLÁSICOS BOLEROS DE TODA LA VIDA CITAMOS A :<br /><br /><br />ANDRÉ Y SU CONJUNTO <br /><br />La música y los arreglos de André y su Conjunto son inconfundibles. Su delicado piano, el acordeón muy parisino y ese acompañamiento con sabor latino. La verdad es muy poco lo que pude encontrar de esta agrupación, un clásico de la música instrumental latinoamericana, pero que sin lugar a dudas, sigue cruzando todas las fronteras hasta nuestros días. El creador de este sonido mágico de André y su Conjunto fue un argentino llamado Santos Lipesker, un rosarino nacido el 10 de octubre de 1918, notorio bandoneonista que se dedicó a la música "típica" y al jazz.<br />deliciosos arreglos de tangos, boleros, mambos y otras fantasías de un continente que es sinónimo de alegría, vida y música.<br /><br /><br />FAUSTO PAPETTI<br /><br />gran saxofonista nacido en Viggiú (Italia) el 28 de Enero 1923 y fallecido en Sanremo (Italia) el 15 de Junio de 1999 a los 76 años de edad.Inicia su carrera artística a finales de 1957, después de haber sido parte de algunas orquestas de jazz, comenzó a tocar con el grupo Campeones en la que acompaña el disco y en concierto Tony Dallara. Al abandonar el grupo en 1959, firma de un contrato para la Durium período de sesiones como un hombre, tocando lo tan difícil para los artistas a grabar. Un día, sin embargo, el director de la gran orquesta no se desea grabar el lado B de un 45 vueltas debido a la pieza elegida, era una violenta película de verano con el mismo nombre y no llega a un acuerdo satisfactorio, empleando en sus grabaciones solos de saxofón alto y clarinete, instrumentos que ejecutaba con gran maestría, pero siendo más apasionado del primero, por lo que se le llegó a llamar el mito del saxo confidencial. Se llegó a decir que las portadas de sus álbumes fueron más famosas que sus grandes interpretaciones, ya que tomó por costumbre que en cada producción apareciese una bella mujer, con poses insinuantes, maravillosos cuerpos y auténticas beldades, pues se trataba de verdaderas modelos que se escogían para aparecer en esas grandiosas, coloridas y maravillosas portadas, en muy pocas salía el artista.Deleitó varias generaciones con las coloridas, dulces y enamoradas notas de su saxo, por eso los amantes de la música instrumental, con certeza recordarán a éste particular músico, tanto por su exquisitas interpretaciones, como por las sensuales portadas de sus discos, que en aquellos años eran escandalosas, ya que el pudor era lo que privaba entre toda la sociedad americana y europea. Se especulaba casi con sorna que ver la carátula de un disco de Papetti era una de las pocas oportunidades en que los jóvenes tenían para ver el cuerpo al natural de una bellísima mujer. El músico resaltando lo que es la parte musical, tuvo la especial virtud de que recorrió incontables estilos con sus instrumentos y jamás, puede decirse, que se equivocó en las selecciones que hacía, puesto que cada disco se enfocaba en una forma de hacer música especial, convirtiéndose en piezas de colección.<br /><br /><br /><br />ENRIQUE CHIA<br /><br /><br />El pianista Enrique Chia, nació en la ciudad de Cienfuegos, Cuba en donde estudio piano. Emigro a los Estados Unidos en el año 1961 país que desde entonces ha sido su hogar.<br /><br />Enrique Chia tiene un total de treinta y cuatro producciones discográficas muchas de estas contienen solos de piano ejecutados por el virtuoso músico cubano y otras son de piano instrumental con acompañamiento orquestal, elementos que hacen de cada disco del maestro Chia, una joya musical. Estas grabaciones han sido muy bien acogidas en el mercado de habla hispana de la Unión Americana, y en Latinoamérica. <br /><br />A lo largo de su exitosa carrera Enrique Chia, ha plasmado en cada uno de sus proyectos, la gran sensibilidad y calidad artística que le caracteriza. <br />El maestro Chia ha rendido homenajes a el romanticismo, a la alegría, incluso a la música de grandes interpretes Como: Rene Lorente, Ernesto Lecuona, Marta Pérez, Juan Areco, Cachao, además de hacer producciones completas dedicadas a países como; México, Argentina y por supuesto su natal Cuba.<br /><br />En enero de 2005 lanza al mercado su producción titulada “Piano Sentimental” disponible en CD y DVD, logra una interpretación magistral de las melodías clásicas que dejarón huella en la historia de la música americana y cubana como: Patricia, The Rose y My Way y Sogno, entre otras.<br />“Piano Sentimental” (CD) fue grabado en los estudios All-Good, de Atlanta, Georgia, USA. Junio del 2004.<br />“Piano Sentimental” (DVD) fue filmado en un magno recital que Enrique Chia ofreciera en el famoso Hotel Biltmore de la ciudad de Miami.<br /><br /><br /><br /><br />RAY CONNIF<br /><br />Joseph Raymond Conniff (* Attleboro, Massachusetts, 6 de noviembre de 1916 - † Escondido, California, 12 de octubre de 2002), destacado músico, director de orquesta, arreglista vocal y musical, y trombonista estadounidense. Se caracterizó por emplear un coro acompañando a la orquesta que él formó.Ray Conniff destacó sobre los demás directores de orquesta por los arreglos vocales para su coro y los musicales hechos para los variados ritmos de su música.Popularizó el tema principal de la película Doctor Zhivago (1965), Lara's theme, una composición de Maurice Jarre que Conniff convirtió en todo un éxito pop con el título Somewhere my love y por la que obtuvo un Grammy en 1966.Conniff grabó desde standards de jazz de las big bands de los años 1940 y 1950, hasta clásicos del pop de autores como Simon & Garfunkel, Burt Bacharach, The Beatles y The Carpenters, entre muchos otros.En 1997, después de estar algo más de 40 años ligado personal y profesionalmente al sello Columbia Records, Ray Conniff firmó un nuevo contrato con PolyGram, multinacional con la que grabó tres álbumes: Ray Conniff live in Rio, I love movies y el tributo a Frank Sinatra titulado My way.Su afición por la música latina y brasileña le llevó a incluir grandes clásicos como Bésame mucho, El día que me quieras, Frenesí, Aquellos ojos verdes, Brasil, Aquarela do Brasil, El Cóndor Pasa, entre muchos otros. Por lo mismo, Conniff se hizo muy famoso en países latinoamericanos, gracias, en parte, a sus constantes participaciones en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. También grabó varios éxitos del famoso cantautor Camilo Sesto en los 80's y tocó en vivo con su orquesta y un coro de ocho personas en grandes estadios de fútbol como en Viña del Mar.Falleció en Escondido, California, como consecuencia de una caída en el baño y fue enterrado en el Cementerio Westwood Village Memorial Park, en Los Ángeles, California.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-4932775161070886282009-05-14T20:17:00.000-07:002009-05-17T05:51:38.747-07:00Próximo Disco de Manu Tenorio titulado : " Entenderas",está fijado para el día 19 de OctubreHoy Jueves 14 a las 22.00h Manu recibió del programa: " Caliente y frio", de Onda media, el "Bombín de Plata de San Isidro 2009".<br /><br />El lunes 11 en la noche intervino en el programa "Tal como somos", de la TV de Castilla-La Mancha. Durante la misma hubo momentos divertidos y emotivos. <br /><br />Este domingo 17, Manu participara en el programa "A tu vera", tambien de la TV manchega y que emite también la Televisión de Murcia, RTRM. <br /><br /> próximo Disco: " Entenderas " cuyo lanzamiento está fijado para el día 19 de Octubre.Estamos a la espera para oirlo ya..<br /><br /> Manu se va a pasar 60 días por Latinoamérica, dando conciertos en sanatorios, universidades y colegios. También están previstos conciertos de este tipo por España, en lugares como plazas, baretos, en el metro o en la misma calle. Serán todos ellos, conciertos con una sola guitarra, un bajo y un teclado, como mucho. Conciertos muy básicos, con el único propósito de dar a conocer la música de Manu.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4941783129366831472.post-52273005775460584062009-05-12T06:28:00.000-07:002009-05-12T06:33:19.958-07:00la presentación de Las Romerísimas, Bárbara y Elena, quienes empezaron a calentar la noche interpretando boleros y canciones románticas.En el Jockey Club la noche del Sabado 9 de Mayo como antesala al Dia de Las Madres Las Romerísimas, Bárbara y Elena, abrieron el espectáculo, donde las asistentes no dudaron el corear las canciones de temas de reconocidos músicos.<br /><br />la presentación de Las Romerísimas, Bárbara y Elena, quienes empezaron a calentar la noche interpretando boleros y canciones románticas.<br /><br />Ellas estuvieron en el Jockey Club de Surco Gran cantidad de público asistió. <br /><br />básicamente conformado por mujeres de edad diversa,que se diera cita en las instalaciones del Jockey Club para espectar luego el concierto que ofrecieron los grupos españoles Fórmula V y Mocedades. Llenas de emoción, las asistentes no dudaron el corear las canciones de los reconocidos músicos.<br /><br />Este evento fue presentado por la encantadora Cantante y Actriz Regina Alcover.Juan Leccahttp://www.blogger.com/profile/04674472665801328624noreply@blogger.com0